抗戰劇需要走出夢幻貼近真實

作者：鄧海建

在國產抗日雷劇使出洪荒之力亦難擋臭雞蛋和爛番茄的時候，主旋律的美國戰爭片卻輕飄飄地在全球攻城略地:《美國隊長3》2016年海外票房占比64.6%；成為全球票房年度之首。

不比不知道，一比睡不着覺。同樣主旋律，同樣炫神技，結果卻天壤之別。雷劇的小船，說翻就翻，死相難看；而大片的舞台，風光旖旎，還荷包滿滿。於是問題就來了：為什麼《美國隊長》不被吐槽為「抗德神劇」？

「人民不是抽象的符號，而是一個一個具體的人，有血有肉，有情感，有愛恨，有夢想，也有內心的衝突和掙扎。」這話是總書記在文藝工作座談會上的原文。文藝創作如此，影視製作亦然。披個正劇的外衣，卻沒有有血有肉的靈魂，空談歷史、虛化英雄，到最後，適得其反，不僅模糊了歷史唯物主義的本來面目，也讓民眾對英雄與史實懵懂混亂。這裡其實是兩個層面：第一，嚴肅的正能量，不是非要板着面孔訓人。也可以適度輕鬆、適度幽默，甚至藉助動漫等形式來表達核心思想，但，最底線的規則，是保持人物飽滿而本真的特點，千萬別想着以「高大全」的虛構，去糊弄審美早已升級的大眾文化。第二，歷史劇也好，抗戰劇也罷，說到底，還是契合傳播規律的文藝作品。自己都不願意相信的劇情，就別拎出來矇混市場與受眾。就像《美國隊長》中展現的多是納粹的「惡」、而非敵人的「弱」，對手很強，但主角努力擊敗了對手，主角更強。但我們的國產雷劇，往往將鬼子們打扮得像弱智一樣蠢得無可救藥，這反而讓觀眾哭笑不得——這哪裡是雙方血戰，簡直是大人逗小孩玩。只是，真相越來越清晰的歷史，是這麼塊任人捏造的橡皮泥嗎？

「取法於上，僅得為中；取法於中，故為其下。」抗戰劇當然要拍，歷史劇也不是沒有市場，一切大有作為，一切百廢待興。真正的問題是，我們能否從《美國隊長》的勝出中找到規律所在。虛構的英雄，反倒更「真實」；真實的英雄，反倒更「夢幻」——錯位與缺位之間，不過是「得法」與「不得法」之別。文藝創作之「法」、影視作品之「法」，見人見情見故事，但，這些人情世故的遼遠與深厚，鬚根治在中國大地之上、根治於價值情感的普適規則里。（鄧海建）