創作者經濟的黎明，創業公司的機會在哪裡？

近年來，關於創作者經濟的觀點很多。有些描繪了一幅美好的畫面：數百萬個體經營者獲得了追逐自己激情的權力——這意味著，為這些創作者開發工具和服務的公司將擁有廣闊、橫向的市場機會。

年輕的媒體消費者——他們將在未來幾十年擁有最大的消費能力——有著與前幾代人不同的習慣。2022 年，89% 的英國兒童習慣在 YouTube 和抖音等影音平台上消費內容，而習慣觀看電視直播的兒童不到 50%。要知道，在 2012 年，孩子們花在電視上的時間比任何其他內容媒體都多。但在一個新興市場中，將信號從噪音中分離出來可能是一件棘手的事情。在創作者經濟價值鏈中，權力究竟在哪裡？哪些是最具吸引力的細分市場？作為投資者，我們在哪裡可以找到風險規模的機會（包括在軟體和工具領域）？

我們對創作者經濟的看法如下：

創作者不是平等的。關注度和收入的分布存在「冪定律」，前 0.5% 的創作者獲得了高度集中的粘性。如果只關注創作者的長尾，而收益則集中在發行的「頭部」，那麼很難實現風險規模的結果。

優質創作者已經發展成為成熟的媒體公司，自動化的機會正在出現。優質創作者最好被理解為成熟的媒體公司，由內部團隊和成熟的服務行業提供支持。我們開始看到更多的自動化：軟體正在加強傳統的手動工作流程，如內容再利用 / 聯合、國際化、品牌合作和受眾分析。

創作者的收入來源取決於他們的主要發行平台。反過來，這也意味著他們的工具需求會有所不同。對於專注於較長影音 ( 如 Youtube, Twitch) 的創作者來說，平台內廣告是關鍵的收入驅動因素——因此是最需要優化的項目。相反，對於那些專注於基於 feed 的平台 (Instagram、抖音等 ) 的公司來說，他們的聖杯是通過營銷、付費訂閱、付費內容和商品，直接將用戶貨幣化。

Web3 正在將敘事從直接貨幣化轉變為所有權。NFT 實現了數字稀缺性，因此為觀眾提供了「擁有」其粉絲的外在象徵的機會——通常具有很高的支付意願。社區可以通過個性化的粉絲互動來深化，通過Token所有權來訪問內容和社區。這些盈利方法仍處於採用的早期階段。

‍創作者經濟高度集中

創作者的觀眾 ( 和收入 ) 的分配遵循冪律。大多數瀏覽量和吸引力都集中在一小部分專業創作者身上。為了說明這一點，我們查看了 2020 年 Youtube 用戶數量的快照 ( 通過 Socialblade)。只有一小部分 (

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