皮草“減齡”投身數碼科技

本報記者 夏葉

Johanna Grawunder是一位旅居米蘭與舊金山的裝置藝術設計師，作品涉獵領域包羅萬象：從大規模公共裝置、內部裝飾、限量版傢具到定製任務不一而足。近期最令她感到滿足的一次項目則是受Fendi邀請，與常年活躍於義大利的藝術史學家及策展人Emanuela Nobile Mino、著名建築事務所Marco Bevilacqua、聲名響亮的DJ Flavia Lazzarini 等創意界大腕合作，為高級皮草開了一場摩登的“演唱會”。

這場名為FENDI“致趣匠藝”(UN ART AUTRE)的手工藝展恰逢品牌創立88周年，FENDI家族第三代傳人Silvia Venturini Fendi更親臨現場為其自日本東京藝術大學美術館首次面向公后的巡展第二站助力。借數字“8”為靈感，

品牌在北京華貿廣場的空地上搭建出一座全新的FENDI手工藝博物館，而主角——高級皮草則在以數碼感官為主旨的布展方式下顯得越發年輕摩登起來。

Johanna為主展廳創作的“地面裝置”，概念化地表達了照明、色彩、動感、明艷等現代元素。而Flavia則別具匠心地創作了切合展覽主題的音樂：其中融入諸多古義大利、國際輕音樂和酒吧音樂因素，和諧化解了皮草陳列時的冷酷勁。在手工藝工作坊的展區中，各種紋理細膩色彩斑斕的小羔羊毛、狐狸毛、水貂與長毛山羊皮裘以自然之態陳列在手工匠身旁的邊桌上，等待最后一次切割或縫合。匠人們的案頭旁則用數碼高清面同步播放關於FENDI皮裘的視頻紀錄片、過往採訪、著名社評、雜誌封面以及諸多身耀眼皮草時裝的名流紅毯視頻。五花八門的皮裘工藝板和Karl手繪稿更呈現在此。此后展覽被劃分為三大展區，分別以“故事起源”、“創意之旅”、“時尚與工藝”為題。其中設計師以皮裘首碼或尾碼的拼接重疊圖樣為靈感，採用24個圓柱形豎切面作為陳列櫃，加上玻璃與黃銅點綴，讓Fendi檔案館裏的每件作品再次於“冰櫃中復活”過來。

其中最迷人的當屬展覽第二部分——創意之旅。該區域採用流型線條，按年代逐步鋪陳，分為“幾何圖案與拼接”、“自然與色彩”和“輕盈與創新”三個小板塊，依次呈現8件FENDI皮裘作品。同時所有展品也按命名及年代，刻出FENDI最為重要的靈感及創新主。至於皮草手包狂們，則能在第三展區找到真愛： 16件價值不菲的標誌性手袋展品陳列於8個銅質展櫃中。誘得人恨不得直接跑去店中把最新的Monster系列買下來：那些大量運用不同色原料拼接、皮革與皮裘拼接，最尾碼以可愛大眼睛的手包完全可以讓你的日常配飾升個等級。(編輯 夏葉)